|
|
|||||||||||||||||||
| inicio | historial | exhibiciones | proyectos | galería | análisis | links | contacto | blog | |||||||||||||||||||
|
|
 |
 |
 |
||||||||||||||||
|
PROYECTOS
|
|||||||||||||||||||
 |
Proyecto
|
Bienal de Textiles
|
|||||||||||||||||
|
Proceso de la obra para la Bienal "Hombre + Mujer = Creación 2006" En el mes de diciembre 2005 Rosemary Golcher entra en contacto con su amigo y colega, el artista Alonso Durán, para proponerle que participaran juntos en la Bienal de Textiles, quien accedió de inmediato. Ambos artistas tienen varias afinidades como por ejemplo trabajan desde hace varios años obra abstracta y utilizan las líneas como elementos importantes en sus obras. Alonso Durán viene desarrollando la espiral como tema central en algunas de sus obras en pintura acrílica y arte digital; por su parte, Rosemary Golcher utiliza las líneas entrecruzadas en emplomado como estructura de sus obras, complementadas con acuarela y collage. Se dieron un tiempo para pensar como podían desarrollar el proyecto. Paralelo a esto Rosemary Golcher, venía trabajando en la serie "Hilando Textiles", pintura mixta (acuarela, collage y emplomado) que presentó en la galería Sophia Wanamaker del Centro Cultural Costarricense-Norteamericano (marzo del 2006). En el mes de enero de 2006, se reúnen para compartir ideas sobre el proyecto. . . |
||||||||||||||||||
|
Proyecto
|
Calle de adoquines, Punta Islita
|
|||||||||||||||||
|
Homenaje a los indígenas de Costa Rica Este proyecto es un homenaje a los indígenas que habitaron nuestro país tiempo atrás y a los indígenas que hoy día habitan en algunas montañas de Costa Rica. Los costarricenses hemos heredado de nuestros ancestros indígenas una gran cantidad de objetos muy valiosos que nos enseñan como eran sus costumbres, su vida cotidiana, su organización política-social, y los cuales en su mayoría están en museos, lamentablemente no todos las personas tienen la oportunidad de visitarlos, y no está de más contar un poco de ese legado, a través de este proyecto. La calle que pasa frente a la iglesia la titulé “Legados de Nuestros Indígenas” y la otra calle que va de la pulpería a la guardería la titulé “Origen del Indígena” Calle de “Legados de Nuestros Indígenas” En esta calle que comienza frente a la iglesia y termina frente a la pulpería, ilustro algunos objetos que los indígenas utilizaban en su vida cotidiana por ejemplo: los metates, la cerámica, objetos utilitarios o decorativos con diversas formas y su organización político-social, basada en el cacicazgo. -Los metates Para la elaboración de los objetos de piedra los indígenas seleccionaron materias primas con características como dureza, belleza y funcionalidad. Los artesanos que realizaron estos objetos tenían una gran destreza para crear objetos bellamente decorados, cargados de un gran simbolismo, o bien objetos muy sencillos. Para esculpir la piedra y lograr formas de acabado pulido se tomaba un bloque . . . |
||||||||||||||||||
|
Proyecto
|
Estrategias de Mediación en Red
|
|||||||||||||||||
|
- Proyecto realizado por medio de Internet La chilena Rosa Apablaza, creo el proyecto "Estrategias de Mediación en Red” y por medio de internet durante el mes de abril de 2006, contactó a 18 artistas visuales, entre ellos Rosemary Golcher, para que participaran en el proyecto. La mayoría compartían la particularidad de que vivían lejos entre sí, en países como: Chile, Canadá, España, Argentina, Uruguay, Colombia, Guatemala, México, Francia, Alemania y Costa Rica. Rosa Apablaza ideó que trabajaran en parejas, las cuales ella misma seleccionó y les propuso que laboraran durante todo el mes de mayo de 2006 en un proyecto con tema libre, incorporando toda la información en un blog por medio de Internet. De esta manera Karín Vásquez de Chile y Rosemary Golcher de Costa Rica, por obra de la casualidad, sin conocerse y separadas por muchos kilómetros de distancia comenzaron a trabajar. Titularon su proyecto “Fusiones Americanas” e inmediatamente se dispusieron a poner manos a la obra. (http://www.fusionesamericanas.blogspot.com) Elaboraron su proyecto basadas en sus propuestas de fotografía digital: Karin Vásquez con “Americanas” -En esta selección de fotografías titulada "Americanas", me he inspirado en el rescate de la mujer local, mujeres de la región que habito: de cordillera y valle, con la intención de captar un fragmento de la realidad en su transcurso cotidiano y vital . . . |
||||||||||||||||||
|
Proyecto
|
RAE por el Arte
|
|||||||||||||||||
|
Proyecto “RAE por el Arte” La empresa constructora RAE Ingenieros S.A. a través de su programa “RAE por el Arte”, el cual se interesa en apoyar al artista costarricense, convocó en Setiembre del 2003 a 23 artistas nacionales para que desarrollaran cada artista una obra de arte en formato gigante (1.56 m x 8 m) sobre soporte de vinil. Estas obras servirían para cubrir los andamios en los que iban a trabajar los obreros de la empresa constructora en la remodelación de una sección del Centro Comercial Multiplaza Escazú, Todo esto con el fin de que los visitantes del Centro Comercial en vez de ver hierros pudieran apreciar obras de arte. Los lienzos trabajados por los 23 artistas nacionales fueron inspirados en temas libres. Los artistas que participaron fueron los siguientes: Sayira Cerdas, Loida Pretiz, Sussy Vargas, Adela Marín, Blanca Fontanarrosa, Ileana Moya, Herbert Bolaños, Gerardo González, Paulina Ortiz, Ariana Garnier, Rosemary Gólcher, Ricardo Avila, Marcela Valdeavellano, Marcia Salas, Ana Victoria Garro, Pedro Arrieta, Gisela Stradtman, Ana E. Fernández, Sonia Vargas, Hannia Ruin, Max Rojas, Xinia Matamoros, Telma Victory. |
||||||||||||||||||
